Rokām darināta keramika ir izgājusi no kontroles: jaunais vasaras mems par sadzīves tēmu TikTok jau ir atradis savu upuri.
Tas, kas sākās kā estētisks vaļasprieks un vienmēr bija patīkams vasaras hobijs, lai sasniegtu relaksācijas stāvokli, ir pārvērties par priekšmetu parādi, kurus pat māls neatpazīst un kuri nav praktiski. Amatnieku keramika savā visbrīvākajā formā tagad ir atradusi savu vietu digitālajā satīrā.
Tie, kas apgalvo, ka māksla ir subjektīva, droši vien nekad nav redzējuši keramikas tējkannu ar trim piltuvēm vai krūzi, kas šķiet, ka izkūst jau pirms pirmās lietošanas. Sociālajos tīklos, īpaši TikTok, rokām darināta keramika piedzīvo nebijušu uzplaukumu, bet ne tikai savu dekoratīvo vērtību dēļ.
Jaunā viļņa vīrusveida video ne tik daudz slavē meistarību, cik drīzāk to autoru drosmi. Ar tādām hashtagām kā «ceramicfails» un «ceramica» viņi stāsta par grandioziem neveiksmi : augļu groziņiem ar izbirušiem augļu gabaliņiem, tējkannām, no kurām izbiru dāvanas, un papīra dvieļu turētājiem, kas iestrēdz pirmajā celulozes centimetrā.
Daži vēršas pie podnieka ripas, lai gūtu radošu katarsīzi, veidu, kā atrast saikni ar taustāmo un atslēgties no ekrāniem. Kamēr viss iet labi. Bet problēmas sākas, kad tas, kam vajadzēja izskatīties kā tase, izrādās līkumaināks par baroka labirintu, vai kad kaut kas konceptuāls kļūst par nepabeigtības sinonīmu.
Dažiem autoriem ir izdevies izmantot šo dīvaino magnētismu starp neglīto un pievilcīgo. Tā vietā, lai slēptu savus „trūkumus”, viņi tos izrāda ar neatbruņojošu ironiju. Šķīvji, tases, tējkannas, augļu trauki un dispenseru – sarežģīti izgatavoti paraugi, lai cik nekaitīgi tie arī izskatītos. Ar vienkāršākām bļodiņām un krūzēm lietas ir citādāk.
Krūzes ar biedējošām sejām, šķīvji, kas dejo ar katru karoti, jo nevar apstāties, priekšmeti, kurus nezināt, vai likt uz plaukta vai postapokaliptiskā mākslas izstādē .
TikTok, ar savu svētku un izsmiekla raksturu, ir pārvērtis šos neveiksmīgos eksperimentus par vīrusveida fotogrāfijām. Lietotāji ne tikai komentē, bet arī kopē, imitē un pārspīlē. Tas, kas sākās kā nišas tendence, tagad ir pārvērties par kolektīvu rituālu, kas rada jautrību un izbrīnu.
Nepilnības māksla
Dziļi sirdī ir kaut kas gandrīz mierinošs tajā, kā pat neveiksmīgi projekti atrod savu auditoriju un vietu dzīvē. Panākumi vairs netiek mērīti ar funkcionalitāti vai skaistumu, bet ar spēju izraisīt emocionālu reakciju, pat ja tā ir vienkārši apstulbināšana. Utilitaritārais mākslas ir palicis pagātnē; tagad svarīgs ir stāsts par katastrofu.
Interesanti, ka daudzi no šiem priekšmetiem tiek pārdoti. Un ne tik lēti. Galu galā, „rokdarbs” ir kļuvis par sinonīmu vārdam „unikāls”, un unikālums digitālajā tirgū ir vērtīgs. Paradoksāli: lietas, kas agrāk būtu nonākušas atkritumos, tagad tiek izstādītas sociālajos tīklos, pateicoties savai groteskajai unikālajai īpašībai.
Daži šo kustību uzskata par pretlīdzekli IKEA un tamlīdzīgu uzņēmumu šabloniskajai perfekcijai. Citi tajā saskata tikai vēl vienu kultūras noguruma simptomu. Kā nu arī būtu, šī keramika neatstāj vienaldzīgu nevienu. Un ja mākslas mērķis ir satricināt, satraukt vai pat izsmiet cilvēkus, tad misija ir izpildīta.
Varbūt vissvarīgākais ir tas, ka šajā fenomenā atkal ir atklāta procesa, nevis rezultāta vērtība. Gluži kā māls, kas nemelo. Ko redzi, to arī saņem. Un šajā izkropļotajā godīgumā, iespējams, ir vairāk patiesības nekā daudzos dizaineru darbos.
